1970年，本人在耶鲁大学读书时开始接触到口琴。当时出色的波士顿演奏名将Jim Fitting也在耶鲁，我和其他人都被他那豪放的口琴演奏风格深深吸引了；于是我购买了一只口琴，开始了自己的口琴演奏之路。美国佛蒙特州优秀的小提琴演奏家Phil Bloch当时也在耶鲁，他让我领略了bluegrass的的演奏风格。早期我也受到我哥哥Quentin Eyers的影响，他是一位出色的吉他演奏者、音乐制片人和录制工程师。

        1980年前期，我回到澳大利亚，从此便开始演奏electric blues，并组建了Fulll House Blues 乐队，该乐队在Britannia 宾馆表演数周后便在Adelaide 远近闻名。但是不幸的是我们曾经演奏过的地方现在已经被工厂所占据。1980年后期我辗转到Sydeny，在那里由于自己的研究生学业而一度中断了酷爱的音乐生涯。直到1990年中期，才重新拿起心爱的口琴，进入到那美妙的声音世界。好友John Bridgland给我介绍了bluegrass风格的小提琴曲调，这也是本人曾经学习了数年的曲调，但是结果发现有些困难。这次我尝试各种曲调来使演奏变得容易些，并且从中选择了我目前使用的曲调。

        在口琴的长期陪伴中，我对巴洛克baroque风格的唱片产生了浓厚的兴趣。毕业以后在华盛顿，我跟随由Chris Zimmerman指挥的合唱队。目前本人主要在Cantate e Strumente中录制唱片，Cantate e Strumente是由本人和Amanda Muir于1995年成立的一个巴洛克baroque风格的音乐组织。该音乐组织由六人组成，其中Amanda负责主唱，Nigel Ubrihien负责大键琴演奏harpsichord的音乐指挥。对baroque的学习也极大地影响了我的口琴演奏风格。本人也有幸接受Hans-Dieter Michatz的指导，Hans-Dieter Michatz对baroque风格和音乐演奏有着深刻的理解和见解。

        音乐专辑"Black Mountain Harmonica" Tony Eyers著，小提琴曲调支撑着爱尔兰和美国传统音乐。岁月变迁，只有那些被人们认同的优美的曲调胜出并保留了下来，并为全世界的音乐家们所共享。
               
          George Brabazon       Girl I Left Behind           Toms Creek